La Jornada Feminista contra la Violencia en las Relaciones reunió en la Sala Víctor Jara del Campus La Castilla diversas expresiones artísticas y espacios de conversación en torno al buen trato, la convivencia y las relaciones interpersonales. La iniciativa, impulsada por estudiantes, buscó recuperar espacios para el encuentro, la cultura y la participación como dimensiones de la vida universitaria.
Generar espacios donde el arte permita encontrarse, expresarse y, al mismo tiempo, abrir conversaciones sobre las relaciones humanas y la convivencia fue el propósito de la Jornada Feminista contra la Violencia en las Relaciones, desarrollada en la Sala Víctor Jara del Campus La Castilla de la Universidad del Bío-Bío.
La iniciativa surgió del trabajo de la organización estudiantil Unidos por un Bien Común y fue impulsada por Pavan Díaz, Álvaro, Wilson Aedo y Valentina Urra, a partir de un proyecto asociado al Fondo de Buen Trato. La propuesta articuló música, danza y distintas expresiones escénicas con espacios formativos y de reflexión sobre aceptación corporal, masculinidades, inteligencia emocional y reconocimiento de situaciones de violencia.
Pavan Díaz explicó que el propósito fue propiciar espacios que favorezcan el buen trato, la participación y una convivencia universitaria libre de violencia. “Buscamos recuperar espacios de participación, cultura y reflexión dentro de la comunidad universitaria, generando instancias donde podamos encontrarnos, expresarnos y también conversar sobre temas que forman parte de nuestras relaciones y de la vida cotidiana”, señaló.
El arte como parte de la vida universitaria
La diversidad de expresiones permitió que estudiantes y artistas compartieran distintas formas de comprender y experimentar la creación. Álvaro Vázquez Quezada, estudiante de quinto año de Pedagogía en Castellano y Comunicación, destacó precisamente la necesidad de disponer de espacios para visibilizar la creación artística que surge en torno a la comunidad universitaria.
“Tenemos una comunidad muy activa que necesita estos espacios. Son parte de la vida misma de la Universidad y permiten que los artistas puedan desenvolverse y mostrar su obra a la comunidad”, afirmó.
Álvaro participó mediante el freestyle junto a Tom Araya, egresado de Trabajo Social, quien lo acompañó en guitarra. Ambos se conocieron en la Universidad y comenzaron a escribir y crear música juntos, dando forma a una propuesta que combina improvisación y elementos del new metal. Para el estudiante, el freestyle constituye una expresión de autenticidad que le permite crear desde la emoción del momento y compartir algo propio con quienes escuchan.
La jornada abrió también espacio a artistas provenientes de distintos ámbitos y territorios. La cantautora de Pinto Daniela Marambio, conocida artísticamente como “La Negra”, presentó una propuesta inspirada en su conexión con la naturaleza y las distintas formas de vida.
“Canto para tratar de generar conciencia sobre lo que significa pisar esta tierra y comprender que ella nos permite la vida. Sin ella no existimos; este es el paraíso que conocemos y me encantaría que pudiéramos verlo de esa manera”, expresó.
Sus composiciones invitan a reflexionar sobre la relación de las personas con la naturaleza, el cuidado del agua y los recursos y el valor del territorio, entendiendo la música como una posibilidad de despertar conciencia respecto del entorno que sostiene la vida.
Diversidad de lenguajes y expresiones
Desde Concepción, el músico y bailarín Sebastián Flores Barría compartió una presentación que integró percusión y danza provenientes de tradiciones culturales poco habituales en los escenarios locales. Su intervención comenzó con una improvisación en darbuka, tambor tradicional de África del Norte y Medio Oriente, interpretado con técnica egipcia, y continuó con danza gitana de Turquía.
“Quise mostrar un poco de esta cultura y del arte de los pueblos gitanos de Turquía y, al mismo tiempo, compartir la música en vivo y la percusión, expresiones que en Chile todavía no se ven de manera tan masiva”, explicó.
Por su parte, el músico chillanejo Rodrigo Lagos Escobar transitó entre la guitarra clásica, la música contemporánea y su interés por el heavy metal. Su presentación reunió distintos repertorios y concluyó con una pieza de Pink Floyd, buscando establecer también un vínculo con referentes reconocibles para el público.
“Quise terminar con un tema de Pink Floyd, algo más popular que la gente pudiera reconocer, y así cerrar una presentación que reunió parte de lo clásico y lo moderno que interpreto”, comentó.
Otra de las expresiones presentes fue el burlesque, desarrollado por Natalie Bernadette como una propuesta que integra danza, teatro, vestuario y performance, con especial atención a la tradición latinoamericana de la revista y la figura de la vedette. “Me interesa rescatar nuestra cultura de revista y de show, pero también ayudar a que las personas se reencuentren con una parte de sí mismas que muchas veces queda dormida entre los distintos roles de la vida”, explicó.
A través de una academia para mayores de 18 años, Natalie trabaja esta expresión desde la sensualidad entendida como una forma de relacionarse consigo mismo y con el entorno a través de los sentidos, promoviendo la expresión personal y cuestionando modelos hegemónicos de belleza.
La jornada contó también con la participación de Paulo en la Luna, cantautor chillanejo que construye sus composiciones a partir de experiencias personales, transformando vivencias y emociones en canciones que comparte con el público.
En la oportunidad se exhibió el cortometraje del poema multimedia Humarola Tragacielo, del poeta y director Rodolfo Pérez-Luna, obra que aborda los incendios asociados a la explotación forestal ocurridos durante febrero y marzo de 2023, que afectaron a siete regiones de Chile donde habita el 29% de la población. A través de la articulación de poesía, imagen y sonido, la creación propone una reflexión sobre el impacto de estos incendios en los territorios y sus comunidades.
Pavan Díaz valoró los vínculos generados durante la jornada y la posibilidad de abordar temas como la aceptación corporal y las relaciones entre las mujeres, junto con acercar herramientas artísticas a las y los estudiantes. “Estoy muy orgullosa de los lazos que se están creando y de poder mostrar que el arte y el deporte son fundamentales para el desarrollo humano, porque pueden ayudarnos a sanar, expresarnos y ser auténticos”, señaló. Asimismo, destacó la posibilidad de proyectar nuevas actividades junto a los artistas participantes, mediante talleres de guitarra, danza, percusión y expresión corporal que permitan dar continuidad a los espacios de creación y encuentro.
