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Plaza Cultural UBB impulsa la vinculación birregional de creadores y gestores

La Dirección de Extensión, de la Universidad del Bío-Bío, moviliza el proyecto Plaza Cultural Bimodal Ñuble y Biobío, el que busca el fortalecimiento y difusión de la investigación artística, la formación, conservación y gestión del patrimonio cultural. Para ello, desarrolló participaciones ciudadanas con la diversidad de autores y espacios, en las capitales regionales de Chillán y Concepción.  

Por Álvaro Muñoz.

Cuatro encuentros que permitieron conocer genuinamente los intereses de artistas, gestores y espacios implementó la Universidad del Bío-Bío (UBB), vía telemática y presencial, mediante el proyecto Plaza Cultural Bimodal Ñuble y Biobío, innovadora propuesta que desarrolla con financiamiento del Ministerio de Educación (ADAIN 2193, Mineduc). A las mesas participativas asistieron autores, productores, realizadores y encargados de iniciativas públicas y autogestionadas, desde variados puntos de ambas regiones, con lo cual culmina esta etapa de escucha y levantamiento propositivo de problemáticas en Concepción y Chillán. De este modo, comienza a cobrar vida la vinculación con mirada birregional que impulsa este proyecto de la UBB.

El propósito general de los encuentros fue iniciar una articulación de cocreación con las comunidades artísticas y culturales, difundir y fortalecer la investigación artística, formación, conservación, preservación y gestión del patrimonio cultural, artístico e histórico, empujando a su vez una relación entre la Universidad y la conformación del mapa de actores que fue convocado, el que se complementará con un catastro en terreno que elabora el equipo de Gestión Cultural de Plaza Cultural Bimodal, liderado por la Dra. Olga Ostria, e integrado por los profesionales de antropología sociocultural, Marcela Muñoz y Gonzalo Dureu.

Interacción de mundos académicos y creativos

La progresión de las instancias participativas con el mundo creativo y de gestión culminó con el hito de abrir una interacción enriquecedora desde la multidisciplina, para lo cual, se compartieron proyectos de investigación de la UBB con las audiencias en Concepción (Facultad de Arquitectura, Construcción y Diseño) y Chillán (Teatro Municipal), durante agosto y septiembre. Se originó, allí, una transferencia y diálogo en torno a la producción de conocimientos, metodologías y claves para potenciar acciones interdisciplinarias. Compartieron sus experiencias en el ámbito de la creación y la investigación artística los académicos, Juan Pablo Amaya, Gabriel Cabezas, Elvert Durán, Rodrigo Faúndez y Nicolás Sáez.

En Chillán, el académico y director de Extensión UBB, Álvaro Acuña Hormazábal, resaltó lo importante de desarrollar Plaza Cultural Bimodal, dado que, apuntó, responde a la misión y visión de la Universidad como institución estatal y pública, como también a “la relación que tenemos en deuda con la comunidad artística y cultural con ambas regiones de Biobío y Ñuble. En ese contexto, este proyecto viene a satisfacer una necesidad de encuentro, la Universidad tiene que estar abierta a distintas comunidades que necesitan de espacios para desarrollarse para coexistir y convivir armónicamente”. Indicó, asimismo, que la UBB está comprometida con estos espacios, buscando los recursos y la forma de establecer contactos con la comunidad, desde la Dirección de Extensión y la Dirección de Investigación y Creación Artística.

Por su parte, la docente y Dra. Isabel Leal, líder del equipo de Comunicaciones y Plataforma –que también se nutre de los encuentros participativos– de Plaza Cultural Bimodal, valoró la motivación y contenidos entregados por los actores reunidos en Chillán: “los artistas de la región necesitan conocerse, los académicos necesitan conocerlos en su ámbito y entorno. El arte tiene que entrar de manera natural y ser fomentado por estos encuentros porque están abiertos a trabajar. La transdisciplina que surgió en las mesas es esencial porque el artista, a veces, se siente muy solo y necesita conectarse con generadores de proyectos, así, todo se enriquece”.




UBB articula a la comunidad artística y cultural con encuentros participativos

Una diversidad de autores, creativos, gestores y representantes de espacios públicos y autogestionados respondieron a la convocatoria de Plaza Cultural Bimodal Ñuble y Biobío, con lo que se inicia un levantamiento de información que permitirá identificar la realidad de este sector y enriquecer así la implementación de una plataforma web bimodal de difusión, gestión y promoción. Se movilizará, con ello, la asociatividad entre los participantes y el traspaso de conocimientos con académicos de la Universidad del Bío-Bío.

Por Álvaro Muñoz

Tras el diseño participativo y comunicacional preparado por los equipos de Plaza Cultural Bimodal Ñuble y Biobío, proyecto de la Universidad del Bío-Bío (UBB) que busca el fortalecimiento y difusión de la investigación artística, la formación, conservación y gestión del patrimonio cultural; comenzó la vinculación con artistas, gestores y encargados de espacios públicos o autogestionados, mediante encuentros con los actores de Ñuble y Biobío, vía telemática y presencial.

En este sentido, las jornadas convocadas por Plaza Cultural Bimodal (ADAIN 2193, Mineduc), organizadas por la Dirección de Extensión de la UBB, responsable de la iniciativa, tienen como destino articular una cocreación con las comunidades artísticas y culturales, además de impulsar una relación entre los mundos de los creativos y la Universidad, a partir de la exposición de investigaciones de los académicos, generándose un intercambio de experiencias y saberes multidisciplinares.

Las opiniones y reflexiones recogidas se contextualizaron en el tiempo reciente del Estallido Social y la pandemia, y buscan impulsar una mirada birregional –en el corto plazo–, la que se orienta a la producción y desarrollo de recursos hacia el arte y la cultura en los territorios de Ñuble y Biobío, mediante los lineamientos de trabajo de la Plaza Cultural Bimodal: Núcleo de Investigación Artística, Gestión Cultural y Comunicaciones y Plataforma, liderados respectivamente, por los docentes UBB, el Dr. Rodrigo Faúndez, la Dra. Olga Ostria y la Dra. Isabel Leal.

Vinculando la academia y la creación

Las primeras jornadas participativas realizadas vía streaming con los mapas de actores de las regiones de Ñuble y Biobío, contemplaron problemáticas, oportunidades y transformaciones, mediante una mirada crítica, situada en el presente que proyecta los campos de acción en el tiempo inmediato. De las primeras sesiones se desprenden, entre otros temas: los fenómenos de migración, la concursabilidad como fuente de trabajo, la inestabilidad o precarización laboral que impide progresar en temas vitales como la casa propia, la valorización positiva de que una plataforma web genere discursos teóricos artísticos y recupere una agenda que articule y promueva la intersectorialidad y las estrategias de vinculación hacia el armado de redes artísticas y culturales.

Luego, en las segundas y nuevas participaciones presenciales realizadas en la UBB de Concepción (Facultad de Arquitectura, Construcción y Diseño) y Chillán (Teatro Municipal), hubo una significativa retroalimentación de contenidos entre los artistas, gestores y encargados de espacios públicos y autogestionados.

Al respecto, la Dra. Olga Ostria, líder del grupo de Gestión Cultural del proyecto Plaza Cultural Bimodal, apuntó al valor de la reciprocidad que se produce en los encuentros participativos, entre la academia y los artistas: “está la idea de que hay una sabiduría popular, territorial, que no es valorada por la academia, lo que en cierta medida es cierto, pero también, hay prejuicio por el otro lado, de los artistas hacia el mundo académico. Entonces, precisamente, esta es una instancia donde podemos dialogar, compartir estos prejuicios y derribarlos. En los diálogos aparece el trabajar juntos, la multidisciplina y la horizontalidad, que surge como un concepto muy relevante. En un país donde el arte ha sido prácticamente desmantelado en la educación, existe una necesidad de que las universidades tomen el rol de formación del arte, no necesariamente académico; hay un vacío ahí necesario de recuperar”.




Obra y vida de Marta Colvin fue analizada en seminario dedicado a su monumental legado

Actividad organizada por UBB, se enmarcó en un programa de celebración por 115° natalicio de la escultora chillaneja, instancia en que además se homenajeó a su hijo Fernando May Colvin por sus contribuciones al quehacer universitario.

Por Miguel Lagos.

Visibilizar y poner en valor la figura de Marta Colvin, desde un plano etnográfico, artístico y con perspectiva de género, fue el propósito de un seminario que fue el corolario del natalicio 115° de su natalicio y que fue organizado por el Museo que lleva su nombre que es dependiente de la Dirección de Extensión de esta universidad.

La actividad tuvo como principales relatoras a las teóricas e investigadoras: Soledad García ( quien ha sido coordinadora de programas públicos de Museo de la Solidaridad Salvador Allende y del Centro de Documentación de las Artes Visuales Centro Cultural Palacio de la Moneda), quien abordó la figura de Colvin, desde su trabajo de taller en la Universidad de Chile a principios de los 70s, instancia en la que surge la escultora La Pincoya,  Varinia Brodsky (coordinadora artística Museo Nacional de Bellas Artes), quien aborda el legado de Colvin desde la teoría de género, y Valentina Valdés (especialista en políticas públicas y territorios) quien presentó un trabajo sobre percepción de la figura de la escultora en la población ñublensina.

La actividad que tuvo lugar en la mañana del miércoles 22 de junio en el Aula Magna de la UBB en Campus Fernando May, tuvo como público, a personas vinculadas a la museología, gestores cultores, encargados de áreas patrimoniales, autoridades de gobierno universitario y académicos, principalmente.

En la actividad además se reconoció a su hijo, Fernando May Colvin, quien donó los terrenos en los que se emplaza el campus que lleva su nombre; cabe destacar que  no fueron solo las tierras las que donó May Colvin, también la casa que fue diseñada por su madre, donde actualmente funciona el Departamento de Comunicación Visual; en este espacio también se construyó el Museo Marta Colvin, que dicho sea de paso, “recibió todo el apoyo de don Fernando” señala su encargada, Katerin Henríquez.

“Quisimos entregar una visión holística de Marta, no solo como artista, también como una mujer que desafió el canon de una época en que el rol femenino en la sociedad que le tocó vivir fue muy limitado” señaló la responsable del espacio cultural.

En la apertura se dirigió a los presentes el prorrector de la casa universitaria, Fernando Toledo, y el director de Extensión, Leonardo Seguel, quienes coincidieron en la importancia que tiene para la casa de estudios, contar con esta colección de obras, y con un museo activo que está en permanente contacto con la comunidad tanto universitaria como ciudadana, a través de múltiples actividades: recorridos, conmemoraciones, talleres impartidos para adultos y niños, etc.

La conferencista Soledad García señaló sentirse honrada de haber recibido la invitación a exponer sobre Marta Colvin, y consideró altamente necesario generar redes con el Museo. Tanto las expositoras como la encargada del Museo, coincidieron en que es necesario levantar un centro de estudios e investigación”.

 




Estudiantes valoraron aporte de Verano de las Artes en la UBB

Gran interés concitó en los y las estudiantes de la sede Concepción las actividades artísticas, culturales y patrimoniales organizadas por el Departamento de Arte, Cultura y Comunicación, en el marco de Verano de las Artes en la UBB, que se realizó del 18 al 20 de enero. 

A través de YouTube se dio inicio a la programación con el estreno oficial de la obra de teatro “La tía Daniela”, de Ángeles Mastretta, a cargo del Teatro Estudiantil de la Universidad del Bío-Bío, con la interpretación de la alumna Belén González Castilla, bajo la dirección de Yasna Ceballos Sánchez y con la participación especial de Cristóbal Reyes.

En el espacio 1202 se desarrolló la experiencia cultural creativa mediante una actividad lúdica con la expresión del cuerpo y la voz a través del teatro de improvisación y con puesta en valor de nuestra identidad y patrimonio cultural.

Finalmente, la comunidad estudiantil participó en la Ruta Patrimonial Cultural en la localidad de Rere, donde hubo espacios de conversación y reflexión con los profesores de las áreas de arte en greda, inducción en fotografía, apreciación artística, identidad y patrimonio del Departamento de Arte, Cultura y Comunicación, lo que permitió complementar lo observado con la experiencia y conocimiento de cada docente. Además, los y las estudiantes pudieron visitar y compartir con la alfarera Norma Montoya Jara y recorrer los museos Casa Cano y Municipal de Rere.

El jefe del Departamento de Arte, Cultura y Comunicación, Nelson. Muñoz, explicó que generar una oferta de acceso y formación cultural permanente es el rol esencial del Departamento hacia la comunidad estudiantil, en ese sentido, “la apuesta fue matizar los modos de acceso a estas actividades, pues logramos entregar creaciones artísticas estudiantiles desde lo audiovisual y plataformas digitales, como también talleres de manera presencial y experiencias territoriales con participación plena de estudiantes”.

Asimismo, destacó que “se logró estrenar un trabajo audiovisual precioso desde la dramaturgia con el teatro estudiantil y retomamos con fuerza las experiencias territoriales como un elemento de acercamiento y apreciación en torno a la cultura, historia y patrimonio local”.

Por su parte, la alumna de Ingeniería Civil Química, Konstanza Ortiz Araya, señaló fue una muy buena iniciativa. “Fue una actividad de mucho aprendizaje, además la sentí súper cálida y humana, ya que tuvimos el encuentro con la señora Norma, donde nos mostró el trabajo de su vida. Nunca había estado tan cerca del trabajo de la artesanía en greda y es todo un arte. Con las visitas a los museos quedé admirada por la historia detrás del pueblo, un pueblo que estaba tan cerca de mí y nunca se me hubiese ocurrido ir a conocer de no ser por esta instancia”

También valoró el poder compartir con profesores que no conocía y personas de otras carreras, “me ayudó a abrirme socialmente y compartir con ellos, me llenó de gratitud y alegría”.

Subrayó que esta experiencia aportará en su desarrollo profesional. “Ingeniería suele ser una carrera un poco fría y calculadora, pero instancias como esta me hacen recordar que no soy solo yo y que la vida no es solo cálculos y estudio. Además, provocó una gran curiosidad en mí acerca del cómo se llega a que las cosas funcionen. Casi nunca nos preguntamos cómo funciona algo, mientras funcione está bien, pero detrás de cada objeto hay un proceso para que llegue a ser lo que vemos, ya sea una taza de greda o un dispositivo. Me alegra mucho haber participado de esta actividad y espero que si hay una próxima vez también ser parte”.

Para el estudiante de Arquitectura, Miguel Aristeguy Friz, la visita patrimonial fue muy novedosa. “Me pareció excelente, voy en quinto año de mi carrera y no había estado al tanto de iniciativas parecidas. Espero que se sigan repitiendo y no solo para los alumnos que estén dentro de los talleres de arte, sino para todos los estudiantes de la UBB”.

Almendra Álvarez Ríos, de la carrera de Arquitectura, comentó también que “la  iniciativa me pareció muy buena y acorde a la visión de desarrollo del estudiante, ya que además de ser una experiencia grata y entretenida, se aprende de patrimonio material e inmaterial, de cosmovisiones, historia y territorio. Por otra parte, considero un gran aporte que la Universidad sea el puente que acerca a los estudiantes a su propio territorio y de modo educativo”, aseveró.




Teatro Estudiantil de la UBB participó en el primer Encuentro de Teatro Integrarte

El Teatro Estudiantil de la Universidad del Bío-Bío, dependiente del Departamento de Arte, Cultura y Comunicación de la sede Concepción, estuvo presente en el primer  Encuentro de Teatro Integrarte, que convocó a 24 estudiantes y profesores provenientes de las universidades de Santiago de Chile, Católica del Norte, sede Coquimbo y del Bío-Bío; el Núcleo de Autoría Escénica y el Colegio Cordillera de La Serena.

La actividad comenzó con un conversatorio y reflexión sobre el aporte de la disciplina en la formación integral de los y las estudiantes de enseñanza media y universitaria, así como testimonios de alumnas/os y profesores. Posteriormente, se presentó el trabajo de las distintas instituciones. Nuestra universidad presentó la obra “La tía Daniela”, interpretada por Andrea González y dirigida por Yasna Ceballos.

La alumna de tercer año medio del Colegio Cordillera de La Serena, Antonia Villalobos, comentó en representación de sus compañeros/as que el teatro les sirve para desarrollar la personalidad, facilitando la manera en que se expresan, además de entender los conceptos de volumen, modulación y velocidad en torno a la voz y la manera de hablar. “Nos ayuda a entender la importancia en nuestro lenguaje corporal, nuestra postura y la movilidad del cuerpo y como la velocidad de él puede reflejar nuestro estado anímico. También nos ha ayudado a trabajar en equipo, a desarrollar redes y poder encontrarnos en torno a las personas, aprender a escuchar a los demás y a ser escuchados”, aseveró.

La directora del Teatro Estudiantil de la Universidad del Bío-Bío, Yasna Ceballos, sostuvo que el teatro aporta con experiencias que nutren holísticamente a las personas. “Estas son instancias que pocas veces en la vida se repiten, tener la experiencia de vivir el teatro, vivir el arte durante tu formación profesional indudablemente te marca, vas a ser una mejor profesional y una mejor persona. Los insto a disfrutar intensamente estos momentos con sus profesores”.

Para el actor y profesor del Grupo de Teatro Vocacional de la Universidad de Santiago de Chile, Mario Gatica, el arte conlleva un alto grado de perseverancia y creer en lo que se elige, lo importante es avanzar en la propuesta y en lo que uno considera que es parte de su vida. Asimismo, subrayó que “el encuentro entre los y las estudiantes con su profesor/a llega y desaparecer, se transforma en una instancia en que se juntan dos creadores que los diferencia los tiempos vividos. Todo profesor se siente feliz cuando alguien se acerca, por haber cumplido y ser parte importante en esa vida. Eso amerita el afecto y cariño de los futuros profesionales y el oficio mismo”, afirmó

Integrarte es una red  de universidades chilenas que desde el año 2010 se reúnen para compartir experiencias. Ésta tiene como propósito divulgar y potenciar las diversas actividades artístico – culturales y recreativas que se desarrollan dentro de las universidades para y con los estudiantes, y de la misma forma, busca proyectar actividades entre las universidades miembros de la Red.




Fernando Yáñez dicta ciclo de talleres sobre poesía popular en la UBB

El Área de Grupos Artísticos de la Dirección de Extensión de nuestra Universidad organizó el primer taller de poesía popular en modalidad híbrida. La actividad estuvo a cargo del destacado poeta popular, cantor a lo humano y payador, Fernando Yáñez Betancur, quien impartirá 9 sesiones hasta el 29 de noviembre.

La instancia busca fomentar el desarrollo de la capacidad de expresión poética mediante el conocimiento y cultivo de la poesía cultural, en cuartetas y décimas, permitiendo que cada participante acceda a experiencias patrimoniales de las culturas y las artes como el canto a lo poeta y encauce su talento en la comunidad artística.

La primera sesión estuvo dedicada a las payas, siendo Fernando Yánez, Premio Regional de Arte Violeta Parra 2009, quien junto a su guitarra interactuando con los y las asistentes, explicándoles nociones básicas para construir payas y disfrutar de un momento agradable y de aprendizaje.

Luego de su contacto con la comunidad, el payador nacional aseveró que “hacer este taller es un regalo divino, porque la poesía popular es una disciplina fundamentalmente comunicativa. Uno no puede hablar ni una palabra si es que no tiene decidida la última frase, a donde quiere llegar, Es una filosofía de vida. Haber comenzado a caminar por la senda de la poesía popular y la paya, del canto a lo humano, ha sido un regalo divino, porque uno tiene las cosas muchísimo más claras”.

Asimismo, subrayó que la formación de nuevos cultores en esta disciplina pasa por seguir haciendo estos talleres. “Cuando comencé a payar en Chile éramos 20 payadores, hoy somos cientos que transmitimos esta cultura. Así lo he podido vivenciar antes de la pandemia y durante mis talleres en colegios, con niños y niñas  que están muy interesados en hacer poesía”.

Finalmente, manifestó que quedó contento con la participación de las personas en el primer taller. “No estoy acostumbrado a lo virtual, pero salió hermoso y a mi me da la seguridad que los siguientes van a ser más efectivos todavía”.




Comunidad estudiantil mostró sus talentos en Vivamos las Artes en la UBB

Por segundo año consecutivo debido a la pandemia, Vivamos las Artes en la UBB dio cuenta del talento y creatividad de los y las estudiantes que participan en los talleres del Departamento de Arte, Cultura y Comunicación de la sede Concepción de la Universidad del Bío-Bío, a través de plataformas virtuales.

Para Nelson Muñoz, jefe del Departamento de Arte, Cultura y Comunicación de la sede Concepción, “esta nueva versión de Vivamos las Artes es el centro de las propuestas creadas desde las y los estudiantes de las distintas disciplinas artísticas, que incorpora un gran esfuerzo de la comunidad estudiantil en generar sus propias iniciativas, creaciones y producción de trabajo”.

Durante el mes de septiembre destacaron las tradicionales actividades dieciocheras con la Cuecatón UBB, organizada por el Conjunto de Proyección Folklórica Estudiantil “Traful”, donde los asistentes disfrutaron de payas, concursos, baile y música en vivo.

El profesor del Taller de Folclore de la DDE, Mauricio Santana, agradeció el apoyo y reconocimiento incondicional del Departamento al considerarlos en Vivamos las Artes para dar cuenta del trabajo del conjunto Traful, el cual dirige. “Es un reconocimiento al  compromiso, responsabilidad al trabajo colaborativo de los y las estudiantes que vibran con sus raíces y que dedican sus tiempos libres para difundir el arte del folclore”, aseveró.

Agregó que la pandemia le hizo replantear la forma metodológica que se venía desarrollando en forma presencial para dar paso al uso de plataformas virtuales, que  limita en ciertas áreas y les favorece en otras. “Con la repetición de un video, hoy los alumnos pueden repetir las veces que quieran ese material y mejorar su aprendizaje basado en la forma y la motivación de ese precedente grabado”, afirmó.

Finalmente, valoró el rol de los jóvenes, pues “han demostrado su compromiso, valoración y rescate de nuestra cultura tradicional, trabajando de manera colectiva, para difundir este arte no solo en nuestra universidad si no también hacer extensión de ella”.

La alumna de Ingeniería Civil Química, Camila Herrera Rifo, sostuvo que para ella participar en la Cuecatón UBB significa entregar folclore, cultura y disfrutarlo, desde los preparativos, compartiendo con sus compañeros del elenco y el profesor. Luego, la emoción del evento mismo, reviviendo esos nervios de escenario y mostrando al público lo que hacemos, aunque sea de manera virtual. Destaco la participación de la gente, su motivación y ganas de pasarlo bien con nosotros, ser realmente parte de lo que preparamos para ellos, viviendo una grata experiencia en torno a lo que nos gusta que es el folclore”, expresó.

Este mes también se conmemoran las artes circenses, que en esta ocasión estuvieron representadas en cuatro talleres desarrollados por Circo UBB a través de su cuenta de Instagram @circubb. Estos fueron: Trance atemporal practicas en movimiento, Flexibilidad, Equilibrio sobre manos afrofusión y  Acondicionamiento físico gimnástico.

Para quienes disfrutan de la fotografía, la DDE contempló el microtaller Comunicar con fotografías, a cargo del profesor Daniel Fuentealba, y la muestra digital taller fotografía digital Fuera de la contaminación social, ensayo de la estudiante Natalia Escobar.

Por su parte, el Taller Estudiantil de Danza Contemporánea participó con la muestra audiovisual denominada Mar, que expresa la tensión entre el estar y no estar, entre lo inmenso y lo pequeño, lo vital y lo intrascendente. La dirección y edición fue de Pamela Romero y las interpretación de Amanda Pizarro y Bárbara Sandoval.

El programa de Vivamos las Artes también consideró la participación del Club de Magia Estudiantil Universidad del Bío-Bío que como cada año presentó sus últimas creaciones e intervino con los y las asistentes.

En los próximos días tendrá lugar una exposición itinerante en el campus Concepción, la que fue concebida dado el inicio del segundo semestre académico, asumiendo la llegada de las clases híbridas y semipresenciales, con el fin que la comunidad pueda apreciar distintas creaciones artísticas de los talleres y elencos estudiantiles, informó Nelson Muñoz.

 




Extensión UBB conmemora Fiestas Patrias con concierto nacional de coros “Puro Chile”

Cantos tradicionales de raíz folclórica chilena dieron vida al concierto nacional de coros “Puro Chile”, organizado por el Área de Grupos Artísticos de la Dirección de Extensión de la Universidad del Bío-Bío, en el marco del programa de Fiestas Patrias y de la XXII Temporada del Cantar Coral del Biobío.

La actividad contó con la bienvenida del director de Extensión, Leonardo Seguel, y congregó a coros de Santiago a Puerto Montt:  Ensamble Infinito y Coroculto, dirigidos por Verónica Rivas, desde Santiago; Magisterio de Nacimiento y Voces blancas de Santa María de Los Ángeles, liderados por María Angélica Iturra; y los coros de la Universidad de Santiago de Chile, a cargo de Marta Gajardo, de la Universidad de Los Lagos, bajo la dirección de Álvaro Subiabre; y de la Universidad del Bío-Bío, liderado por Marioly Inostroza.

El encargado del Área de Grupos Artisticos de nuestra Universidad, profesor Héctor Campos, destacó que la actividad fue propicia para el reencuentro con algunos coros y la incoporación de otros que se suman al directorio nacional e internacional que mantiene la Dirección de Extensión de la UBB para hacerlos parte de los conciertos presenciales o virtuales, muchos de ellos ya se han comprometido en participar en el segundo encuentro nacional denominado “Verano en la radio”, con la interpretación de  canciones que fueron éxito radial.

En esta ocasión, el repertorio consideró los cantos folclóricos “Huachitorito”, de Coro Ensamble Infinito; “Quiere flores señorita”, del Coro Magisterio de Nacimiento; “Arranca, arranca”, del Coro Estudiantil de la Universidad de Santiago de Chile; “Rogativa de Loncomeo”, del Coro Voces Blancas, “La Rosa y el clavel”, del Coro Universidad de Los Lagos, campus Puerto Montt; “La violeta y su parra”, del Coroculto, y “El gorro de lana” y “El curanto”, del Coro Universidad del Bío-Bío.

Tanto este concierto como otras iniciativas han concitado el interés de medios de comunicación y plataformas digitales nacionales e internacionales, que han llevado la música, el canto y el arte a diversas audiencias, aportando así a la difusión e internacionalización del quehacer de extensión artística de la Universidad del Bío-Bío, subrayó el profesor Campos.




Éxitos del cine dieron vida a encuentro internacional de coros universitarios

“Éxitos del cine” fueron presentados en el Encuentro Internacional de Coros Universitarios que reunió a representantes de Brasil, Chile, Colombia, México, Perú y Venezuela, el 14 y 15 de abril, en el marco de la XXII Temporada del Cantar del Biobío y del septuagésimo cuarto aniversario de nuestra Universidad.

 La actividad fue organizada por el Área de Grupos Artísticos de la Dirección de Extensión, a cargo del profesor Héctor Campos y la directora del Coro de la Universidad del Bío-Bío, Marioly Inostroza.

En representación de la Unión Latinoamericana de Canto Coral, Hugo Castro, agradeció a la universidad por la organización de la actividad, pese a la crisis sanitaria mundial. Señaló que “debemos seguir cantando el repertorio que aborda cada coro, apasionados, animando, pues el canto coral es una herramienta profunda de transformación social y si se cambia al hombre se cambia al mundo”.

Por su parte, la presidenta de la Corporación Coral Universitaria de Chile, Marta Gajardo, expresó que los coros universitarios necesitan de estos espacios y destacó que en el trabajo coral hay compañerismo, amistad, respeto, armonía, orientación a la excelencia y una formación integral para los futuros profesionales.

La seremi de las Culturas, las Artes y el Patrimonio del Biobío, Carolina Tapia, expresó que iniciativas como esta “levantan el corazón en los momentos tan duros que estamos viviendo. Siempre cultura es el hashtag que estamos usando en el Ministerio, donde miles de gestores y artistas no claudican ante la adversidad y siguen creando y acercando el arte a las personas. La pandemia nos ha obligado a migrar a las plataformas digitales como la que estamos hoy en este encuentro, que contribuye a derribar fronteras, a reunirnos con diferentes países y culturas”.

El rector de la Universidad del Bío-Bío, Dr. Mauricio Cataldo, relevó la organización de los encuentros virtuales que desde el año pasado impulsa el Área de Grupos Artísticos de la Dirección de Extensión, debido a la pandemia. “La contingencia sanitaria nos tiene confinados desde marzo de 2020 y esta es una manera innovadora de sacar adelante la tarea que tenemos como universidad de vincularnos con el medio y la cultura”.

Agregó que estos encuentros han sido una gran experiencia para la comunidad universitaria, generándose nuevas amistades y redes para compartir la trayectoria de nuestra Universidad del Bío-Bío, que ya conmemora sus 74 años de vida, y de conocer el talento y trabajo de decenas de coros internacionales, a quienes agradeció su confianza y disposición a participar.

Los asistentes disfrutaron de las interpretaciones: “Hossana” del Orfeón Universitario Simón Bolívar, de Venezuela, dirigido por Pedro Antonio Silva; “La noche”, del Coro de la Universidad de Piura, de Perú, a cargo de Arturo Hernández; Acuarela de Brasil, del Coral Unicamp Zíper na Boca, de  Brasil, liderado por Vívian Nogueira; The house of the rising sun, del Coro Institucional Universitario UPEL – Rubio, de Venezuela, conducido por Ignacio Ruda; “La Barcarola” y “La Nuit”, del Coro Universidad del Bío-Bío, dirigido por Marioly Inostroza; “Una palabra”, del Coro Universidad de Los Lagos de Chile, a cargo de Álvaro Subiabre; “Si tienes Fe”, del Coro de la Benemérita de la  Universidad Autónoma de Puebla, de México, liderado por  José Antonio de la Rosa;  y “Bohemian Rhapsody”, del Coro de la Pontificia Universidad Javeriana de Colombia, conducido por Yolmer Hurtado.




Proyecto Fondart dará a conocer parque escultórico de la Universidad del Bío-Bío

Escultores nacionales darán a conocer los aspectos principales de sus obras a través de material audiovisual que formará parte del “Paseo virtual por el parque escultórico de la Universidad del Bío-Bío”, gracias a la adjudicación del proyecto Fondart Regional, dirigido por Patricio Clark Salazar y que contará con un equipo integrado por la periodista Valentina Álvarez Araya y el audiovisual, Oscar Vilugrón Roa. 

El proyecto tiene como objetivo dar a conocer a los/as estudiantes del campus Concepción de la Universidad del Bío-Bío las 13 obras que conforman el parque escultórico institucional mediante un paseo virtual que considera la descripción y significado que dan los artistas a cada una de sus creaciones.

El material audiovisual será difundido también a la comunidad de la región del Biobío, especialmente, a organizaciones culturales, juntas de vecinos y establecimientos educacionales.

“Estamos muy contentos con la adjudicación del proyecto Fondart, era un anhelo poder dar a conocer el aporte al patrimonio que realiza la universidad hace décadas, con las obras de destacados artistas nacionales que desean transmitir sus conocimientos a los estudiantes del campus penquista y a la comunidad. Sin duda agradecemos el compromiso de cada uno de ellos y de las autoridades de la UBB que permitieron llevar a cabo la postulación”, sostuvo Patricio Clark, director del proyecto Fondart.

En representación del rector de la Universidad del Bío-Bío, el director de Extensión, Leonardo Seguel, manifestó que esta iniciativa será un gran aporte para la difusión del patrimonio cultural de la UBB, “más aún, cuando su puesta en valor va orientada a los y las estudiantes UBB, establecimientos educacionales y a la comunidad toda, enriqueciendo su acervo cultural e identidad territorial, a través de la experiencia virtual propuesta, permitiendo un acceso a la diversidad expresiva del arte escultórico, develando el contenido creativo que éste encierra”.

“Al encuentro” se denomina la escultura de Marcela Romagnoli que se puede apreciar en el campus Concepción de la UBB. La obra realizada en mármol de Carrara representa el encuentro entre un hombre y una mujer, una de los temas recurrentes en su trabajo figurativo y que también está presente en el campus La Castilla de la sede Chillán. En la región del Biobío la artista nacional es autora de las esculturas de la Virgen Inmaculada y San Pedro, ubicadas en el Puente Llacolén y del Homenaje al Minero del Carbón emplazada en Curanilahue.

Para la escultora que una de sus obras esté presente en el campus es muy significativo, pues “la pueden puedan contemplar, tocar y experienciar en espacios al aire libre donde no haya restricción de ningún tipo, que la obra habite un espacio común con el espectador y pueda ser recorrida y vista desde todas sus partes. El hecho de que este parque escultórico esté ubicado dentro de una Universidad viene a enriquecer aún más al mundo del conocimiento y la cultura, alimentando el alma de los estudiantes que gozan de la belleza de su entorno”, aseveró.

Agregó que es muy interesante que las universidades estén valorando el arte nacional y que a su vez lo estén integrando a su patrimonio privado. “El hecho de enriquecer los espacios de áreas verdes por donde transitan los estudiantes, enriquece el entorno e invita al espectador a soñar y sacarlos de su rutina de estudios, mostrándoles un mundo diferente al que están habituados e invitándolos a viajar por un mundo imaginario sensible y diferente”, concluyó

Otro de los artistas presentes es Manuel Fuentes, con su obra “Espiral lúdica” ubicada en la avenida Los Plátanos. La escultura es de acero tubular, tiene un peso visual y matérico y representa una forma de ver el quehacer de la universidad. “Es una escultura dinámica que tiene dos pilares y desde el simbolismo tiende a unir los aspectos científicos y del arte. Su color tiene que ver con la necesidad que produce la obra, porque es un color fuerte, dinámico como su concepto”, explicó.

El escultor expresó que “tener una escultura en la Universidad del Bío-Bío es muy importante, porque de alguna manera uno pasa a formar parte de una colección de esculturas contemporáneas de muy buen nivel y eso es un aporte para la comunidad”.

Las obras de Manuel Fuentes se encuentran en colecciones particulares de Alemania, Argentina, Brasil, Chile, Dinamarca, Estados Unidos y Francia, así como también en instituciones como la Biblioteca Municipal de Concepción, la Municipalidad de Concepción y el Instituto Chileno Británico de Cultura.